《中國古佛雕》序[A1]

佛是最高真理的體現者，絕對（「不二」）完善（「圓滿」），是相對界的形相所無法表示的，所以「法身無相」，初期佛教是沒有佛像的。為了適應一般人心，起初以菩提樹、法輪等，間接的表徵佛的成佛與說法。漸漸的，佛在過去生中（菩薩）的事跡，天神的誠信護持，圖繪或浮雕的，在西元前三世紀，已經出現於印度了。一世紀中，佛（及菩薩、天神）像在印度流行起來。因時因地而發展演化，佛教的造形藝術便成為藝術界的重要一環。

佛（菩薩等）像，象徵著佛教的精神。一、解脫相：圓滿的解脫者是佛；佛因智慧的覺悟而解脫，表現為肅穆、寧靜、渾樸、自在，出家的超脫形象。二、慈悲相：慈悲是利濟眾生的，柔和、慈忍而強毅的菩薩，多數是在家的。三、信敬相：如天女的奏樂與奉獻香華，印度式的衣著，輕薄而多少袒露，表示了供養的虔敬。或是護法龍天，如金剛像的威武雄猛，表現出降伏魔邪的赤忱。形像表示了佛教的精神，也就是佛弟子修學的榜樣。

石雕、金鑄等佛像的流行，已是中期的「大乘佛教」時代。那時的佛像，是渾樸、自在、慈和而雄健的，我們讚佛是「大智大悲大雄力」，正是這一期佛像的風格。菩薩是立願廣度眾生的，表現為精進強毅的少壯形象（初期的聖者阿羅漢，被形容為耆年）；衣飾華貴，表示了菩薩的福德莊嚴。傳來我國的早期造像，如雲岡、龍門、天龍山等，北魏、隋、唐時代的石窟雕像，是屬於這一期的。雖從犍陀羅式而漸化於我國的藝術傳統，但都表現了「大乘佛教」的精神。宋代以來，佛教漸漸的衰落，繼承中期的造像藝術也衰落了。

印度佛教進入後期，佛像是菩薩那樣的在家化了。菩薩像傾向於天（神）化，多數是凶猛的忿怒相，也有忿怒相而與明妃相擁抱的。這是印度「秘密大乘」的形相，在一般人的觀感中，也許覺得低俗了些。後期的印度佛教造像，在元明時，也曾經西藏傳來。除保存於蒙藏式的寺院外，大都在明代中葉，被政府徹底毀去了。

楊英風先生畢生獻身於藝術，從中國的傳統藝術，進而學習西方的藝術技巧，而又回歸於再新的中國傳統。對景觀雕塑藝術，有精深的造詣，受到海內外藝術界的推重。陳哲敬先生為旅美收藏家，蒐集散落於海外的佛雕精品，達三十年之久，因而與楊先生相知。他從收藏的雲岡、龍門等石窟雕像中，精選而編成《中國古佛雕》一書，請楊先生要我寫一篇序。這是表達中期大乘精神的佛教藝術，代表中國佛像藝術的頂峰，對佛教與藝術，都有極高的價值！可是，我是藝術的門外漢，不知從那裡說起！只能略說佛像所表徵的，也就是我們所應修學的，以表示我對這本書的敬意。